Я. Панкевича Квітковий ринок перед церквою Парижа

Józef Pankiewicz «Квітковий базар перед костелом св. Магдалена в Парижі»

• стиль/течія/напрям: Молода Польща, реалізм, імпресіонізм
• жанр/тема: квіти, жанрова сцена, ведута
• тип: репродукція картини
• розмір з рамою: 60 x 80 см
• розмір без рами: 50 x 70 см
• модель рами: 101-MX-446 золото
• індекс товару: 15-41-211

Квітковий ринок перед церквою Сент-Мадлен в Парижі. Репродукція картини Я. Панкевича, творця польського колоризму. Робота 1890 року є власністю Національного музею в Познані.

Ця картина є першою польською картиною, яка використовує техніку імпресіонізму. Спочатку створений у конвенціях реалізму під впливом виставки творів Моне, побаченої в Парижі, він був перемальований художником.

В історії польського мистецтва ми маємо багато прикладів, які наші художники часто формували свій стиль завдяки відвідинам Парижа, який завжди був і залишається столицею світового живопису. Не інакше було і з Юзефом Панкевичем. Там він заразився імпресіонізмом, хоча це сталося через п'ятнадцять років після першої виставки групи переважно французьких художників цього стилю, яка, звісно, ​​відбулася ніде, як у Парижі, у 1875 році. Власне, це й не дивно, не Париж прийшов до Польщі зі своїми інноваціями, а нашим митцям довелося їхати до столиці Франції, щоб розвиватися та вивчати нові течії в мистецтві.

Повернемося до самої картини. «Квітковий ринок перед костелом Сен-Мадлен у Парижі» Юзеф Панькевич, як згадувалося вище, почав створювати в конвенції реалізму, як і полотно «Овочевий ринок на площі за Залізними воротами», яке раніше було створено. нагороджений срібною медаллю Всесвітньої виставки. Більше того, завдяки продажу картини художник взагалі зміг поїхати до Парижа. Там він зустрічає його покупця, багатого землевласника Ігнація Корвін-Мілевського. Однак ще раніше він починає перемальовувати полотно, надаючи йому інтенсивних кольорів і грубої фактури відповідно до імпресіоністичних прийомів. Графа Мілевського цікавить те, що зараз створює художник. Тому вони йдуть на студію. Далі, за словами Юзефа Чапського, учня Панькевича, відбувається наступне. Гість мовчки спостерігає за ще незакінченим «Квітковим ринком...», а через деякий час звертається до художника з пропозицією: «Зробиш мені таке ж полотно, але неба має бути на 40 сантиметрів більше — і (потираючи) ваш ніготь над малюнком) він повинен бути повністю гладким». Панькевич категорично відмовляється, хоча цей заможний чоловік є його єдиним спонсором, а сам митець бідний, як церковна миша. Владислав Подковінський, на той час визнаний карикатурист, а не художник, прокоментував цю сцену. Можливо, ця подія настільки вплинула на нього, що відтоді він прийняв мистецькі погляди свого друга, завдяки чому вони стали попередниками польського імпресіонізму.

Після повернення до Польщі Панкевич виставлявся (разом із кількома імпресіоністами Подковінського). полотна) «Квітковий ринок перед церквою Сент-Мадлен у Парижі» в Захені у Варшаві, березень 1890 року. Хоча картина ще не повністю втілює положення імпресіонізму і має досить компромісний характер, вона не викликала захоплення у глядачів, навпаки, висловлювалися лише слова гострої критики, аж до того, що заклад перестав показувати картину. твори імпресіоністів. «Дивно думати сьогодні, - пише Анна Бернат у книзі «Панкевич», - що цей тонкий образ, що зображує Париж, осяяний сонцем, жінок у строкатих довгих сукнях, що йдуть по алеї з квітами, барвисті кіоски, що ломляться від букетів, зелене тремтіння. листя і блакитне небо, могло бути причиною такої лютої критики і роздратування глядачів. Так було, але ця виставка дала початок сучасному мистецтву в Польщі, і цих двох художників вважають «провісниками» імпресіонізму в Польщі. Спочатку публіка не сприйняла цей напрям у живописі, але історія довела правоту митців. Сьогодні немає жодного музею в світі, який не хотів би мати роботи імпресіоністів.

Картина знаходиться в колекції Національного музею в Познані і висить на виставці між полотнами Владислава Подковінського. Прекрасно задумано.

Від: ©Leszek Lubicki, lubicki.art.pl

Картина, створена Donum Artis - частина колекції відомих, забутих , старовинного та сучасного мистецтва.

Разомми створюємо неповторну атмосферу у ваших інтер'єрах. Запросіть мистецтво у свій дім!

Ми друкуємоекосольвентними фарбами на плакатному папері вагою 200 г.

Ми обрамляємо репродукції найякіснішими термопластичними стрічками, покритими міцним декором. p>

Усі наші репродукції покриті ламінатом, завдяки чому вони довговічні, а кольори залишаються яскравими через багато років.

Ціна вказана за готову картину у рамці.