Сальвадор Далі (1904 - 1989)

"Божественна комедія: Чистилище - пісня XXX"

кольоровий ксилограф на папері, 25,5 x 18 см

Автентична графіка найвідомішого представника сюрреалізму - Сальвадора Далі із зображенням сцени з "Божественної комедії". Це сцена з пісні XXX «Чистилище», у якій Вергілій залишає Данте. На вертикальній композиції зображена постать Данте, яка дивиться вдалину. На горизонті видно маленькі фігурки. Ілюстрація посилається на наступний фрагмент тексту:

«Але Віргілі вже зник і був удалині,

Віргілі, мій лідер і батько водночас,

Хто до неї поклонився солодким велінням,

Мене привів сюди для мого спасіння.

Навіть рай земний після такої розлуки

Не зменшив скорботи в моїх сльозах, що переливаються.

Хоч лице росою чистилища вмите,

Від гіркоти плачу знову почорніло.

— «Данте покинув тебе,

Чому ти маєш плакати на цю мить, Прибережи свої сльози для іншої рани».

Сальвадор Далі зробив серію ілюстрацій у 1950-х роках на замовлення бібліотеки Libreria dello Stato in Roma до ювілейного видання «Божественної комедії» Данте Аліг’єрі з нагоди 700-річчя її автора народження. Він намалював 100 акварельних ілюстрацій, одну вступну та 33 за змістом кожної частини поеми: Пекло, Чистилище і Рай. Отримані роботи вважаються одними з найвидатніших досягнень художника. Незважаючи на відмову італійців від контракту (які врешті-решт довірили виконання замовлення своєму співвітчизнику), Далі завершив монументальну роботу. Акварелі були представлені в Римі та Парижі - права на них були куплені в 1959 році Les Heures Claires. Потім вони були переведені в техніку ксилографії художником і двома чудовими художниками-ксилографами (Раймон Жаке і Жан Тарікко). Щоб адаптувати їх до кольорового друку, для кожної ілюстрації виготовляли спеціальні ксилографічні блоки з самшиту в кількості 30–40 шт. Нарешті вони були опубліковані у Франції на ексклюзивному папері BFK – Rives.

Робота описана в 2 найважливіших каталогах гравюр Сальвадора Далі:

- Альберт Філд «Офіційний каталог графічних робіт Сальвадора Далі» 1996, сторінки 189-200.

- Michel & Löpsinger «Dali - catalogue raisonné of офорти та змішана техніка", 1924-1980", позиція 1102.

Техніка: кольоровий ксилограф на папері.

Сальвадор Далі (1904 - 1989) всесвітньо відомий художник - сюрреаліст. У 1921 році він почав навчання в Академії Сан-Фернандо в Мадриді, яку відвідував час від часу до 1926 року, коли його виключили за його анархічні погляди та ексцентричну поведінку. Серед його друзів зі студентських років були: Федеріко Гарсіа Лорка, Луїс Бунюель, Рафаель Альберті. Далі був захоплений новими течіями в мистецтві, він виставлявся з 1925 року і багато писав для художніх журналів. У 1926 році він вперше поїхав до Парижа, де познайомився з Пікассо; він знову був там у 1928 році і цього разу зустрів Трістана Тцару та групу сюрреалістів, зібраних навколо Андре Бретона. У 1929 році разом з Бунюелем вони зняли фільм «Андалузький пес». Влітку він познайомився з Галою Елюар, яка стала його музою на все життя, і зав’язався з нею. У 1930-х роках він винайшов і практикував власну методику т. зв параноїчно-критичний, саме тоді були створені його найвідоміші твори, такі як «Стійкість пам'яті» (1931). Ця невелика картина, експонована того року в Нью-Йорку на виставці сюрреалістів, стала символом руху і відкрила художнику шлях до кар'єри американського зразка. Далі і Гала багато разів перебували в США, найдовше в 1939-1948 роках, після втечі з Іспанії, яка була розорена громадянською війною, а потім з Парижа, якому загрожувала німецька окупація. Після повернення до Іспанії у творчості Далі настав «містичний період», під час якого він створив великі композиції за релігійними іконографічними канонами («Мадонна з Порт-Лігат», «Таємна вечеря»). У 1964 році опублікував «Щоденник генія». Останні роки життя художника були наповнені подорожами та екстравагантністю. Після смерті Гали в 1982 році Далі залишався в добровільній ізоляції до кінця.

Розміри: 25,5 х 18 см (розмір композиції), з рамкою: 36 х 29 см. Стан: дуже добрий. Робота оформлена в просту раму з шорсткою поверхнею мідного кольору та кремовим паспарту.

В рамі використано антиблікове музейне скло американської компанії TrueVue (це забезпечує чудову прозорість, відсутність відблисків світла та захист від УФ-променів).

Ми гарантуємо автентичність, вік і стан виставлених речей. Купівля (безкоштовно) супроводжується письмовим сертифікатом, що підтверджує справжність об'єкта та всієї інформації, що міститься в описі.

Можливо додавати додатковий, зовнішній експертний висновок - оцінювач або експерт з оцінки творів мистецтва (додатково платна послуга, доступна на інших наших аукціонах).