Марія Ідзяк (1953 - 2015) - Маки - олія з 1990 р.

Олійний живопис Марії Ідзяк, учасниці кількох десятків індивідуальних і групових виставок, яка померла у 2015 році (нижче наведено статтю спогадів Галереї на першому поверсі в Кошаліні)

Картина 50 х. 40 см, в хорошому стані, обрамлена проста старовинна рама (1990 р.), намальована на полотні, підписана спереду в правому куті (фото № 2 та фото № 3 описано на зворотному боці картки)

Ось прощальна стаття, яка доступна в Інтернеті, представляючи її біографію, є інші її картини на задньому плані: (https://www.galerianapietrze.com/aktualnosci/28/pozegnanie_marii_idziak.html)

текст

Марія Ідзяк жила і працювала в Кошаліні. Я двічі організовував виставки її робіт у Galeria na Piętrze. У 1993 році картина під назвою АБСТРАКТ, НАТХНЕНИЙ ПЕЙЗАЖОМ. У 2012 році картина під назвою БІЛЬШЕ КОЛЬОРУ. Це була її 37-ма виставка; перший відбувся в 1984 році і з того часу список щороку поповнювався новими датами та місцями. Це були як колективні, так і індивідуальні виставки. У Польщі – від Гдині до Закопане, виставлялася у Франції, Данії та Німеччині. Завжди з успіхом, як творчим, так і особистим. Вона належала до Асоціації польських пастелістів.

Ми всі знали Марію, яка була в Кошаліні з кінця 1970-х років. Хоча вона закінчила полоністичні студії в Університеті Адама Міцкевича, її завжди тягнуло до мистецтва. Винесла з дому. Моя бабуся закінчила Академію образотворчого мистецтва, а мама була художником-аматором. Потім з роботи в Кошалінському суспільно-культурному товаристві та його тодішньому голові Стефану Напєралі. Вона була давнім активним членом KTSK, де кілька років була президентом, а нещодавно віце-президентом.

Але чи знаємо ми її картини?

Вона була - як за її словами, в першу чергу пастеліст. , але вона також створювала гуаші, акварелі, олійні картини та колажі. У своїх роботах, окрім полотна, вона також використовувала папір, цигарковий папір, картон, а також пісок та інші носії – для створення просторових структур.

Про це сказано і продовжує говорити багато. живопису Марії критики та художники, наголошуючи, що саме в її картинах «метеорологія станів душі». Зазирнути всередину її картин - за словами Марека Вавріна - ще складніше, тому що у цих картин немає ні початку, ні кінця. У них серйозність і безтурботність водночас, делікатний слід руки і удар кулака.

І кожен з них є записом її темпераменту, безпосередності та великих емоцій, які супроводжують її творіння.

Інший митець, Анджей Конєчний, звернув увагу на різноманітність фактур і багатство засобів вираження, визначивши живопис як спонтанний, рухомий стихією та життєвою силою, і водночас такий швидкоплинний, ніби щось зупинилося. художниця на півдорозі або мета вже не була для неї важливою...

«Ця картина має свою температуру, нерв, вона близька до природи», - каже він. Його оцінка лаконічна: спонтанний жест, логічна структура. Те, що народжується, таке ж, як і настрій, який супроводжує творіння - тому іноді ми маємо радісні картини, іноді вони змушують нас задуматися.... Але в них завжди є сила різнобічного таланту, і кожна картина написана з великою експресією. , з його енергією, її тривогою, тремтінням, потребою споглядання.

Ці численні таланти Марія використовувала і в інших сферах. Я маю на увазі перш за все організацію міжнародних пленерів для професійних художників і мистецько обдарованої молоді, які вона започаткувала в 1984 році.

Пізніше, протягом наступних років, вона постійно організовувала пленери. заняття з Анджеєм Словіком, Гражиною Парчевською, Гретою Грабовською, які з 1993 року отримали назву: PAPIER (Ґуржно, Полчин-Здруй, Карліно, Старе Реско, Стара Вишневка, Рамлево та інші), а також протягом 13 років організовує майстерні для дітей і молодь