Квітковий ринок перед La Madeleine Paris 1890
- Час доставки: 7-10 днів
- Стан товару: новий
- Доступна кількість: 6
Покупая «Квітковий ринок перед La Madeleine Paris 1890», вы можете быть уверены, что данный товар из каталога «[rubrica_name]» вы получите в срок 5-7 дней после оплаты. Товар будет доставлен из Европы, проверен на целостность, иметь европейское качество.
Юзеф Панкевич «Квітковий ринок перед церквою Мадлен у Парижі» №2
Розмір в рамці: 68,2 x 88,2 см
Розмір зображення в рамці: 50 x 70 см
Модель рами: 1488-W1T білий матовий
- Тип Репродукція картини
- Жанр/Тема/Зміст Квіти, Жанрова сцена, Ведута
- Стиль/Тенденція/Напрямок/Епоха Імпресіонізм, Молода Польща, Реалізм
Квітковий ринок перед церквою св. Магдалена, Париж. Репродукція картини Юзефа Панькевича, творця польського колоризму. Твір мистецтва (оригінально полотно, олія, 94 х 129 см) є власністю Національного музею в Познані, 1890 рік. Джерело: Студія цифрової фотографії Національного музею в Познані © Національний музей у Познані.
Ця картина є першою польською картиною, в якій використані техніки імпресіонізму. Спочатку створений у конвенціях реалізму, під впливом виставки робіт Моне, побачених у Парижі, він був перемальований художником. В історії польського мистецтва ми маємо багато прикладів того, що наші художники часто формували свій стиль завдяки відвідинам Парижа, який завжди був і залишається столицею світового живопису. Не інакше було і з Юзефом Панкевичем. Там він заразився імпресіонізмом, хоча це сталося через п’ятнадцять років після першої виставки групи переважно французьких художників цього стилю, яка, звісно, відбулася ніде, як у Парижі, у 1875 році. Власне, це й не дивно, не Париж прийшов до Польщі зі своїми інноваціями, а нашим митцям довелося їхати до столиці Франції, щоб розвиватися та вивчати нові течії в мистецтві. Але повернемося до самого образу. «Квітковий ринок перед костелом Сен-Мадлен у Парижі» Юзеф Панькевич, як зазначалося вище, почав створювати в конвенції реалізму, як і полотно «Овочевий ринок на площі за Залізними воротами», яке раніше було створено. нагороджений срібною медаллю Всесвітньої виставки. Більш того, завдяки продажу картини художник взагалі зміг поїхати в Париж. Там він зустрічає його покупця, багатого землевласника Ігнація Корвін-Мілевського. Проте ще раніше він починає перемальовувати полотно, надаючи йому інтенсивних кольорів і грубої фактури відповідно до імпресіоністичних прийомів. Графа Мілевського цікавить те, що зараз створює художник. Тому вони йдуть на студію. Далі, за словами Юзефа Чапського, учня Панькевича, відбувається наступне. Гість мовчки спостерігає за ще незакінченим «Квітковим ринком...» і через деякий час звертається до художника з пропозицією: «Ви мені зробите таке ж полотно, але неба має бути на 40 сантиметрів більше — і (потерши себе) ніготь на малюнку) він повинен бути повністю гладким». Панькевич категорично відмовляється, хоча цей заможний чоловік є його єдиним спонсором, а сам митець бідний, як церковна миша. Владислав Подковінський, на той час визнаний карикатурист, а не художник, прокоментував цю сцену. Можливо, ця подія настільки вплинула на нього, що відтоді він прийняв художні погляди свого друга, завдяки чому вони стали попередниками польського імпресіонізму.
Після повернення до Польщі Панкевич виставив (разом із кількома імпресіоністськими полотнами Подковінського) «Квітковий ринок перед церквою Сент-Мадлен у Парижі» в галереї Zachęta у Варшаві в березні 1890 року. Хоча картина ще не повністю реалізує положення імпресіонізму і має досить компромісний характер, вона не викликала захоплення у глядачів, а висловлювалися лише слова різкої критики, аж до такої міри, що заклад перестав показувати; твори імпресіоністів. «Дивно думати сьогодні, - пише Анна Бернат у книзі «Панкевич», - що цей тонкий образ, що зображує Париж, осяяний сонцем, жінок у строкатих довгих сукнях, що йдуть по алеї з квітами, барвисті кіоски, що ломляться від букетів, зелене тремтіння. листя і блакитне небо, могло бути причиною такої лютої критики і роздратування глядачів. Так було, але ця виставка дала початок сучасному мистецтву в Польщі, і цих двох художників вважають «провісниками» імпресіонізму в Польщі. Спочатку публіка не сприйняла цей напрям у живописі, але історія довела правоту митців. Сьогодні в світі немає музею, який не хотів би мати роботи імпресіоністів. Картина знаходиться в колекції Національного музею в Познані і висить на виставці між полотнами Владислава Подковінського. Прекрасно задумано.
Від: ©Leszek Lubicki
Картина, створена Donum Artis – частина колекції відомих, забутих, старовинних і сучасних творів мистецтва.
Разом ми створюємо неповторну атмосферу у ваших інтер'єрах. Подарунок мистецтва у вашому домі!
Ми друкуємо екосольвентними чорнилами на плакатному папері вагою 200 г.
Ми обрамляємо з термопластичних смуг найвищої якості, вкритих міцним декором.
Усі наші репродукції покриті ламінатом, що робить їх довговічними, а кольори залишаються яскравими через багато років.
Здебільшого репродукції картин не відповідають точним музейним розмірам і пропорціям, пропозиція графічних репродукцій включає повторні видання або візерунки, чітко розроблені в додатках Donum Artis або інших авторів. Через історичність представлених творів мистецтва не кожне вихідне зображення було піддано фото-цифровій зміні кольору (можуть бути артефакти, які ми не збиралися примусово видаляти).
Ціна вказана за готову картину в рамці.