ГРАФІКА (ГРАФИКА), професор А.А. СИДОРОВ [МИСТЕЦТВО - Москва-Ленінград 1949]
- Час доставки: 7-10 днів
- Стан товару: Б/В
- Доступна кількість: 1
Покупая «ГРАФИКА (ГРАФИКА), профессор А.А. СИДОРОВ [АРТ - Москва-Ленинград 1949]», вы можете быть уверены, что данное изделие из каталога «Искусство и культура» вы получите через 5-7 дней после оплаты. Товар будет доставлен из Европы, проверен на целостность, иметь европейское качество.
Назва: ГРАФІКА (ГРАФИКА), видавнича серія - "Советское Искусство (Sovetskoie Iskusstwo)".
Автор: Професор А.А. СИДОРОВ (Чл.-кор. АН УРСР).
Видавництво: Державне видавництво «ШТУКА», Москва-Ленінград (жовтень) 1949 р. 152 с. фотографії (репродукції плакатів та газетних ілюстрацій) у тексті, тверда обкладинка, тканинна обкладинка, розмір 18х25 см.
Стан добрий - загальний знос обкладинки та всередині (невелике потертість на корінці обкладинки) - в іншому стані в порядку.
„ГРАФІКА (ГРАФІКА)”. Вступ - Ми пишаємося славним минулим нашого національного мистецтва. У найкращому вигляді вона була глибоко правдивою та ідейною. У своїй творчості провідні художники нашої країни були на боці революційних демократів, наслідували БЄЛІНСЬКОГО і ЧЕРНИЩЕВСЬКОГО. До гуртка ПЕТРАШЕВИКІв належав видатний гравер 1840-х років Е. БЕРНАРДСЬКИЙ. Вершини справжнього реалізму наша графіка досягла в другій половині XIX століття в гравюрах ШИШКІНА та ілюстраціях Петра СОКОЛОВА. Але за весь час існування мистецтва в нашій країні графіка ніколи не переживала такого розквіту і такого визнання, як за роки Радянської влади.
Ми розберемося в розвитку радянської графіки і враховуючи висот, яких вона досягла за роки радянської влади, лише якщо згадати становище дореволюційної графіки. Безсумнівно, що в ХІХ столітті ні критика, ні громадська думка не визнали б її за графіку.
«Громадянські права», право бути разом з іншими мистецтвами вираженням кращих рис нашого художня свідомість. Академія мистецтв прагнула високої якості малюнків. Проте протягом століття поступово завершувалася, але в останні роки століття фактично згасла та лінія розвитку тієї галузі графіки, яка представлялася в Академії як найсерйозніша, — різцевої гравюри на міді. Гравюра являла собою сукупність певних технічних прийомів допоміжного характеру, які дозволяли поширювати живопис через друкарський верстат. Гравюра досягла цього лише умовно. Вона була майже повністю позбавлена здатності передавати колір. З великими труднощами і повільністю гравер виводив композицію зображення, його живописну основу з міді (а з другої половини XIX ст. — з дерева). У друкарстві гравюра могла справляти лише враження живопису, але це зникло, коли в Росії поширилася практика фотографії та фотомеханічного відтворення.
Але поняття гравюри ширше. Крім гравіювання, до них також відносяться всілякі малюнки. Останнім часом до графіки ми звикли відносити акварель, у якій колір відіграє провідну роль. Протягом усього розвитку російського мистецтва до Великого Жовтня культ малюнка залишався в нашій країні виключно високим. Російські майстри любили малювати неглибоко. Наприкінці дореволюційного періоду саме в Академії мистецтв культура реалістичного малюнка з натури досягла особливого рівня. Школа П. П. ЧИСТЯКОВА при Академії випустила в особі В. А. Сєрова одного з кращих карикатуристів усіх часів, але в цілому розвиток графіки в нічному мистецтві був обмеженим. Малюнок розумівся як певний етап формування художнього образу і був підготовкою до живопису. Саме фотомеханіка, яка принесла з собою смерть репродукції гравюри, ознаменувала особливу, нову можливість використання малюнка: він знайшов місце в книгах і журналах, як ілюстрації, відтворені в друкованому вигляді або як прикраса.