Сальвадор ДАЛІ (1904-1989) «Божественна комедія - ПЕКЛО, пісня XVIII», гравюра на дереві


Код: 15079257084
67450 грн
Цена указана с доставкой в Украину
Товар есть в наличии
КАК ЭКОНОМИТЬ НА ДОСТАВКЕ?
Заказывайте большое количество товаров у этого продавца
Информация
  • Время доставки: 7-10 дней
  • Состояние товара: Б/У
  • Доступное количество: 1

Приобретая «Сальвадор ДАЛІ (1904-1989) «Божественна комедія - ПЕКЛО, пісня XVIII», гравюра на дереві», вы можете быть уверены, что данный товар из каталога «График» вы получите в срок 5-7 дней после оплаты. Товар будет доставлен из Европы, проверен на целостность, иметь европейское качество.

Сальвадор Дали (1904 - 1989)

"Божественная комедия: Инферно - Песнь XVIII"

цветная гравюра на дереве на бумаге, 24,5 х 18 см

Аутентичная графика самого известного представителя сюрреализма — Сальвадора Дали, изображающая сцену из «Божественной комедии». Это сцена из «Песни XVIII — Ад», в которой Данте и Вергилий попадают в восьмой круг ада. Поэты бродят по мостам, переходя между одной пропастью Малебольге и другой. В первом они встречают соблазнителей и сутенеров. Их мучают черти, от кнутов которых постоянно сбегают проклятые. Как и моты и скряги, сутенёры и соблазнители наконец встречаются. Джейсон – представитель соблазнителей. Данте идет ко второй бездне, где встречает льстецов.

В вертикальной композиции художник изобразил Данте в длинном темном одеянии, с любопытством взирающего на большое чудовище, состоящее только из головы. К этой иллюстрации относится фрагмент «Божественной комедии»:

«Когда я взглянул, рыже-палевая женщина

У нее голова торчала от фекалий, такая испачканная фекалиями,

Что это было невозможно, подумал я про себя:

Кто он, мирянин или монах? Я не догадался.

Руководитель сказал: "Почему ты такой срочный?

Посмотри на мою персону?"

Сальвадор Дали выполнен в 1950-х годах по заказу библиотеки Libreria dello Stato в Риме, набор иллюстраций к юбилейному изданию комедии «Божественная» Данте Алигьери, приуроченному к 700-летию со дня рождения ее автора. Он нарисовал 100 акварельных иллюстраций, одну вступительную и по 33 по содержанию каждой части стихотворения: Ад, Чистилище и Рай. Получившиеся работы считаются одним из самых выдающихся достижений художника. Несмотря на выход из контракта итальянцев (которые в конечном итоге доверили исполнение заказа своему соотечественнику), Дали завершил монументальную работу. Акварели были представлены в Риме и Париже — права на них купила в 1959 году компания Les Heures Claires. Затем художник и два прекрасных мастера гравюры по дереву (Раймон Жаке и Жан Тарикко) перевели их в гравюры на дереве. Для адаптации их к цветной печати из самшита были изготовлены специальные ксилографические блоки в количестве 30–40 штук на каждую иллюстрацию. Наконец, они были опубликованы во Франции на эксклюзивной бумаге BFK – Rives.

Работа описана в 2 важнейших каталогах гравюр Сальвадора Дали:

- Альберт Филд «Официальный каталог графических работ Сальвадора Дали» 1996, страницы 189-200.

- Michel & Löpsinger «Дали - каталог-резонне офорты и смешанная графика», 1924-1980», кат. № 1056.

Техника: цветная гравюра на дереве на бумаге.

Сальвадор Дали (1904 – 1989) всемирно известный художник – сюрреалист. В 1921 году он начал обучение в Академии Сан-Фернандо в Мадриде, которую время от времени посещал до 1926 года, когда его исключили за анархистские взгляды и эксцентричное поведение. Среди его друзей со студенческих времен были: Федерико Гарсиа Лорка, Луис Бунюэль, Рафаэль Альберти. Дали был увлечен новыми тенденциями в искусстве, выставлялся с 1925 года и много писал для художественных журналов. В 1926 году он впервые поехал в Париж, где встретил Пикассо; он снова был там в 1928 году и на этот раз встретил Тристана Цару и группу сюрреалистов, собравшуюся вокруг Андре Бретона. В 1929 году вместе с Бунюэлем они сняли фильм «Андалузский пес». Летом он познакомился и завязал отношения с Галой Элюар, которая с тех пор стала его музой на всю жизнь. В 1930-е годы он разработал и практиковал свой собственный метод, так называемый параноидально-критический, именно тогда были созданы его самые известные произведения, такие как «Постоянство памяти» (1931). Эта небольшая картина, выставленная в том же году в Нью-Йорке на выставке сюрреалистов, стала символом движения и открыла художнику путь к карьере в американском стиле. Дали и Гала много раз оставались в США, дольше всего в 1939-1948 годах, после побега из Испании, опустошенной гражданской войной, и из Парижа, которому угрожала немецкая оккупация. После возвращения в Испанию в творчестве Дали наступил «мистический период», во время которого он создавал великие композиции, основанные на религиозных иконографических канонах («Мадонна Порт-Льигат», «Тайная вечеря»). В 1964 году он опубликовал «Дневник гения». Последние годы творчества художника были наполнены путешествиями и экстравагантностью. После смерти Галы в 1982 году Дали до конца оставался в добровольной изоляции.

Размеры: 24,5 х 18 см (размер композиции), с рамой: 38 х 31 см. Состояние: очень хорошее. Работа оформлена в простую раму с шероховатой поверхностью медного цвета и кремовым паспарту.

В рамке использовано антибликовое музейное стекло американской компании TrueVue (ее обеспечивает превосходную прозрачность, отсутствие отражения света и защиту от ультрафиолетовых лучей).

Мы гарантируем подлинность, возраст и состояние выставленных предметов. К покупке (бесплатно) прилагается письменный сертификат, подтверждающий подлинность предмета и всю информацию, включенную в описание.

Возможно прикрепление дополнительное, внешнее экспертное заключение - оценщика или эксперта по оценке произведений искусства (дополнительно платная услуга, доступная на другом нашем аукционе).